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回首迪斯尼与吉卜力

央视国际 2004年09月17日 16:48

  (来源 绝对动漫网/转自 中国动画网)

  在世界动画市场日益广阔的今天,西方世界和东方国家的动画竞争非常激烈。以西方世界首推的美国动画自1923年迪斯尼公司成立以后,就一直兢兢业业的处于稳步发展之中,迪斯尼公司几乎以每年一部经典动画的速度满足世界人民的需求,正是独特的娱乐形式和标新立异的题材使迪斯尼独树一帜,逐步树立了全球性的著名形象(Mickey、Donald等)和品牌。而在东方国家动画事业基本上停滞不前的时候,日本的手冢治虫、安彦良和等老一辈开拓者们经过自己几十年的辛苦摸索和努力也逐步创立了一套属于日本的动画理论,并在亚洲建立起了前景广阔的动画市场。在几十年后的今天,日本和美国这两大动画阵营树立起来了。如果说美国动画能有现在的全球性市场全归功于迪斯尼公司的话,那么远在日本的吉卜力公司也是一个专门打造精品的梦幻工厂,和迪斯尼一样专门以动画电影打天下的吉卜力在亚洲乃至世界也有极高的人气。尽管日本动画有着以漫画为底蕴的特殊一环,但是吉卜力公司的原创动画电影水平之高对迪斯尼公司来说也是当仁不让的,在今后看好这两个超级动画电影公司的同时,就让我们先对他们以前的动态做一番小小的分析吧。

  《蒸汽船威利》作为1923年迪斯尼公司的开山之作而一炮打红,不仅是世界上第一部有声动画而且还为刚刚成立不久的迪斯尼公司添光放彩,一举奠定了迪斯尼公司在世界动画界的位置。同样是吉卜力的第一部作品《风之谷》虽于1984年公映而比迪斯尼晚了61年,但是其公映后的轰动效应和精彩的异世界设定亦为吉卜力公司今后的发展铺平了道路,看来〝开门红〞这一经商秘诀似是两大公司如出一辙呢。迪斯尼在其后的60多年里相继推出了《白雪公主》、《木偶奇遇记》、《小鹿斑比》等一系列脍炙人口的经典动画片,但是真正能和吉卜力比拼的作品还是要到1990年以后去寻找,面对这两个只出经典不出糟粕的动画电影公司来说,我们也能从其中找出许多的相同点和不同点来(刚才所举例的〝开门红〞只是其中的一个相同点罢了)。

  从1990年迪斯尼公司出品的《小美人鱼》到2000年末制作的《变身国王》中,没有哪一部动画片不是高成本、高制作、大气势、大宣传的。在美国的一条通往新泽西州的高速公路上立一块大宣传牌子一天就要收取迪斯尼公司300美元,而迪斯尼公司在动画销售的旺季(暑期时候)要在全美树立这样的牌子多达几百个,迪斯尼的每部作品基本上都是独立完成的,无论在动画配音还是配乐方面,动不动就请来了超级巨星的加盟以扩大气势,亦能好几次在同一时间上映两部大片,这些优势都能说明雄厚的资金的确是宣传和制作的最有利保证。而就吉卜力公司来说,资金相对溃乏一些,不仅要想办法拉赞助以节省开支,而且在宣传方面的力度也不够大,造成公映气势和市场销售不及迪斯尼的磅礴和广阔,但是高效率的工作和勤劳、认真的生活的作风是日本人的优点,能够弥补吉卜力在时间和金钱方面的许多不足。越是投入多的影片收益越大,风险也就越大,从吉卜力公司的近藤喜文先生逝世中就能看出吉卜力员工工作的严谨和压力的巨大,幸好吉卜力的每一部作品都得到了大家的认可和支持而能够不断进取下去。大投入、高质量、立意新颖的动画电影早已是世界动画的主流。

  无论你是如何看待和评价两大公司的作品,但是动画的内涵和幕后制作的实力往往是一部动画成败的关键。迪斯尼公司已习惯性收取世界名著为主要题材的动画片我们可以称之为〝以大见大〞,就是利用大名气的作品或传说来制作大内涵、大气势的动画,早已在世界上广泛流传的《一千零一夜故事》中的神灯精灵再次出现在迪斯尼的《阿拉丁》中,法国作家雨果的名著《巴黎圣母院》又被迪斯尼冠其名曰《钟楼怪人》而搬上荧幕,更不用说像《狮子王》这样以研究爱和生命为主题的大思想动画造成了多大的轰动和震撼,迪斯尼向来的大题材手笔一直沿袭至今并贯穿始终,虽然有像《跳跳虎》这样以小孩为中心的轻松小思想作品问世也只不过是昙花一现罢了。相反的是,吉卜力公司却刚好是〝以小见大〞而著称,即不拉名著的名气来抬高动画自身的价值,用真正值得思索的地方来吸引观众。像1988年的《龙猫》是以家人团聚的幸福和奇异的田间生活来创造成功,1996年的《侧耳倾听》描写了两个年轻人的爱情观和人生观。这些从平淡中见真情的动画片不仅是吉卜力作品的特色而且还能因放慢动画节奏而给人以回想的余地弥补动画自身流畅性不强的不足。就算是吉卜力公司的传奇冒险活剧也完全不像迪斯尼动画那样激烈、死斗,从《红猪》一片的成功就可以看出。

  从两大动画电影公司的画面制作情况来开,可以用〝固定〞来形容吉卜力和用〝随机〞来形容迪斯尼。经常观看吉卜力动画的朋友一定不会忘记那朴实、自然的画风,随意瞟一眼便能够看出这是吉卜力的作品,男女主角的形象也可以在多部作品中替换,可以说固定的形象是吉卜力的弊端,看的多了便会觉得人物千篇一律毫无灵性。然而无论是《阿拉丁》还是《花木兰》,迪斯尼动画的人物形象总是那么鲜明、耀眼,不同题材的动画会有不同风格的人物出现,使人不会有似曾相识的感觉,多样化的画风是迪斯尼动画能适应各个国家故事题材的重要原因之一。不过从迪斯尼和吉卜力动画的成功都可以再次重申一点:人物形象的美丑并不是至关重要的,而动画题材和剧情的选取才是制胜的关键。再从动画配乐的情况来看,吉卜力公司则喜欢稳中求胜的经营方式,基本上大部分动画的配乐工作都是由久石让一手包办的,吉卜力更信任成功作品的原创作者能给动画带来好的势头(我认为就像史克威尔公司在〝最终幻想〞系列中一直启用天野喜孝担当人物设定的道理一样)。迪斯尼公司则更喜欢创新的配乐模式,每部动画的配乐作者都不一样,也能多次在奥斯卡竞赛中勇夺配乐大奖。在这里值得一提的是,吉卜力和迪斯尼都有自己难得的高水平音乐制作。

  在1996年看完《狮子王》的四年后,我又再次看到了还能令我激动不已,心灵震撼的动画巨片。1999年梦工厂推出的《埃及王子》虽然不是迪斯尼的作品,但是我认为该片是继《狮子王》后最具冲击人心的大作,每次过电般的感觉总难使我忘怀,还有吉卜力公司于1996年公映的《平成狸合战》也是唯一一部能使我掉下眼泪的佳作,片中对狸猫的自负、天真、勇敢和人类对大自然永无休止的贪婪侵蚀描绘的一露无遗,使我觉得吉卜力的动画总是那么真实、感人。《平成狸合战》的巨大成功说明不只有迪斯尼公司才能制作以动物为主题的动画电影,吉卜力也可以作的更好。

  经典的动画总能给人以特别的感觉,我作为一个迪斯尼和吉卜力忠实的动画观众只希望能够拥有许多美好的回忆和感动的瞬间,就让我们继续关注着这两大动画电影公司在以后为大家带来更多的惊喜吧。

(编辑:胡悦来源:CCTV.com)