CCTV.com消息（本网特派记者王晶 北京报道）：在两天的民族演唱形式比赛结束之后，一些观众反映“民族”没有“原生态”好看，很多选手唱得“没有感觉”，而一些专家也表示目前声乐界歌手的水平相差比较悬殊。对此，歌唱家蒋大为认为：严重点儿讲，阻碍国声乐发展的最大障碍是我们的师资队伍水平比较低,大多数年轻的教员自己还没有唱明白，还存在很多误区就去教别人。
曾经走过很多地方的蒋大为告诉记者：“我们的每个学生都是非常好的材料，都是经过严格的考试招收进来的，材料不好不会要。但是往往出了校门就不会唱歌了。我就见过一个学生，以全系第一名的成绩考进学校，可出了校门却没有单位要，为什么？这就是老师的问题。”
据蒋大为介绍，目前很多专业院校留校的毕业生中，大多数人没有很好的驾驭能力却当了老师，又整天坐在教室里不去提高自己的修为。他说：“艺术这东西需要大量的实践。这些年轻的教员没有多少舞台演出经验，没有唱过多少作品，就是课本上的一些东西怎么成呢？艺术和数理化不同。我们专业院校的一些老师，他自己都唱不明白，怎么会教好学生？另外，目前的这种教育模式很容易产生学生千篇一律的情况。其实，每个人都是一种“乐器”，好的老师会按照学生各自不同的“材料”制作成适合的“乐器”，然后再教给学生如何使用。也就是所谓的“因材施教”。而这些没有能力去“雕琢”的年轻教员，就只能让学生去模仿某个已经成名的演员。这样下去，学生怎么可能出类拔萃？他们只能是“某个人二代”。这是一种无能的表现。”
对于目前存在的这些问题，蒋大为指出：这不是某个人的问题，而是一个群体现象。要解决它们就一定要让这些年轻的教员们多去实践，在表演中提高自己。他说：“演员在舞台上会遇到很多突发情况，比如生病、比如伴奏出现问题等等，这些都要他们单独去面对。而且，演出会让一个人学会如何在短短的几分钟里调整状态，集中精神。这和台下教室里松散的状态完全不同。我们声乐界有一句话：舞台唱一场胜过教室唱十场。”
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