戏曲电影百年系列·诗意的费穆 

　　费穆当年被称为夫子导演，看的书多，看的戏多。看的影片多。中学时他念的法语，又自学了英、德、俄等外语，并苦读国学，导致左眼失明。做导演前，他编过好莱坞杂志，为华北电影公司翻译英文字幕，这使他有机会观摩到大批西方电影，尤其是欧洲电影的影像语言，对他产生了重要影响。

　　1932年，费穆执导了处女作《城市之夜》后，他的电影创作，转向了对中国传统文化的阐释——《人生》、《香雪海》、《天伦》，特别是《天伦》，表达了对传统文化，传统礼仪的尊敬和致意。

　　钟大丰（北京电影学院）：费穆从30年代开始，在一系列文章中间曾经谈到过传统戏和电影之间的关系。因为五四以后，有相当一个时期，对于许多新知识分子来说，他们对传统戏曲是排斥的，所以在这种环境下，戏曲不太引起一些电影艺术家们在艺术经验借鉴上面的关注。但是费穆有所不同，从30年代开始，他就曾经主张，中国电影可以从旧戏当中学习许多东西。

　　陈墨（中国电影资料馆）：他找着了一个合适的拍摄方式，就是他首先提出一个观念，用歌舞片、用类型片歌舞片的方式，来拍摄中国的京剧。拍摄戏曲电影《斩经堂》这个影片，在戏曲如何和电影结合的时候，有个小的花絮，就是周信芳先生他主张彻底电影化，也就是说主张彻底用实景来拍摄。

　　黄宗江（八一电影制片厂）： 戏曲是很虚的。电影是很实的东西。可是戏曲是可以往电影实上靠的。因为过去老的戏曲没有布景，有些景那还是好的。

　　陈墨（中国电影资料馆）：一开始就是两个人拧着的，跟我们想象相反，我们想象应该是电影人要求实景，然后戏曲家要求舞台，结果周信芳先生是走极端。

　　李畅（中央戏剧学院）：他这片子一开始不是京戏，片子一开始加了一个很长的一个片头，这我记得非常清楚，是在一个城墙的外头，是一队骑马的战士，穿着古装，骑着真马，在城外头跑来跑去，这个当时呢，这我们这个老看京戏就觉得，喝，这个够意思啊还有这么一段儿。

　　周华斌（中国传媒大学）：费穆是对的。麒麟童呢简单观念，加真景。我认为这是两大最高级的艺术家在一起探讨戏曲片。

　　陈墨（中国电影资料馆）：然后回过来，两个人这个妥协，两个人互相商量，后来成了我们现在（看的）这个样子，它差不多是第一次，在这个戏曲电影史上真是使用了一半实景，它的观楼、小山路，树林、然后包括经堂，中厅，走廊都是实景。但是他表演的空间，实际上还是保持了比较稳定的舞台的一个空间。

　　周华斌（中国传媒大学）：加了实景，但有地方虚处理，但现在看吧，实景拍的《斩经堂》还仍然有上下场的痕迹。

　　吴汉年幼时，父亲被王莽所杀。长大后，王莽却又将自己的女儿许配给吴汉。刘秀兵败，被吴汉所擒。吴母不忘汉室，命吴汉杀妻，随刘秀讨伐王莽，并以死相逼。面对恩爱的妻子，周信芳以感人的唱腔，繁复的舞蹈身段，淋漓尽致地刻画了吴汉复杂而激烈的内心冲突。