中国风

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漫步琉璃厂

世界上很多城市都有自己独特的文化街，在中国，最著名的文化街就数北京的琉璃厂了。琉璃厂从一个小村落发展成为一条闻名于世的文化街，经历了五六个世纪的变迁。多少年来，它以自己固有的民族特色和文化氛围吸引着国内外人们的关注，北京也因为琉璃厂而增添了一分文化古韵。

许多人都有写日记的习惯，人生的喜怒哀乐，日常的柴米油盐，事无巨细都可以一一记载下来，当岁月流逝，时过境迁，或者物是人非，青春不再的时候，那一本本泛黄的日记就成为往昔岁月的忠实记录，一笔人生的财富
　　

    现在，就让我们一起走进琉璃厂，去领略这条古老文化街的魅力。

    琉璃厂位于北京和平门外，在历史上曾有“九市精华萃一衢”的美誉。作为荟萃传统文化的商业街，众多的古旧书籍、古玩字画、中西乐器等各具特色的商店聚集于此。在这里，人们可以找到各式各样的中国特色的东西，有货真价实的中国文物，也有惟妙惟肖的仿制品和种类繁多的工艺品。

    舒乙：因为北京做了好几百年的首都，首都一般来看都是政治中心兼文化中心。琉璃厂作为文化一条街，它是北京的一个文化中心的一个载体。既然我们是一个5000年文明古国，甚至于现在历史还往前推，它一定有很多载体，在北京来看，它本身就是一个文明古国的一个文明古都，这里头有很多文化的景点，其中有这么一条（街）是它的代表，是它的典型，是它的标志，所以琉璃厂的这个定位是最最重要的，来展示它的文化的风采。

    几百年来，琉璃厂同中国的历史和文化同步发展。在1000多年前的辽代这里是一个叫“海王村”的热闹村落。从元代开始，由于修建北京，这块地方出现了为修建皇宫烧制琉璃瓦的窑址，琉璃厂也就由此得名。

    到了清代的时候，1644年，满人入关以后，他在北京实行的是满汉分居制度。内城住的是旗人，八旗，及其家属，汉族和其他族的居民逐渐外迁，迁到哪去了？迁到这一带，迁到琉璃厂这一带。这个地方主要居住着一些汉族的官员，包括一些汉族的文人，所以应该说当时这一带集中大量的汉族的文人学者。应该说从乾隆朝开始，它逐渐因为它居民的成分，居民的结构，使得这儿形成了一种对文人提供服务的文化区域。

    漫步在琉璃厂，总使人笼罩在一种浓浓的文化艺术的气氛中。

    逛琉璃厂的人走在这条街，都会不时停下来欣赏各家商铺的牌匾，这些古朴的牌匾大多是一些著名书法家的真迹。

    “宝古斋”的牌匾是清朝光绪皇帝的教师翁同和题写的，这个牌匾原来叫“赏古斋”，“宝古斋”的经营者巧妙地把繁体的“赏”字改成了“宝”字。

    请名家题写牌匾，是琉璃厂的传统，也是它的特色。这些牌匾为店铺的文化品位和文化氛围增色不少，也展示了琉璃厂与社会名流和文人之间的亲密关系。

    马健农：对于文人来说，就是把琉璃厂视为自己一个安身立命之所，不管是看书不管是欣赏文物，他在这里能够达到一个拓宽眼界增加见识的机会，而这些店铺也愿意和这些文人交流，所以他们之间形成了一种特别天然的盟友关系。在这么一个经营环境中间，不管是历朝各代的文人还是历朝各代的经营者们，他们之间的相互磨合使琉璃厂在文化经营的品位上逐渐地在不断地抬高，而且也逐渐地形成自己的一种特有优势；这种优势是其他商业区域难以替代的。

    中国著名的文学家鲁迅先生曾在北京居住十四年，他到琉璃厂访书购物达四百八十多次。他还委托郑振铎先生在琉璃厂搜集各种笺谱，汇聚成册，请荣宝斋负责制出版了《北京笺谱》一书。这成为中国版画史和琉璃厂这条老街上的一段佳话。

    琉璃厂经营的古玩字库画一般都是从民间收购来的，由于在琉璃厂出售或者购买古玩字画的人，要凭个人的眼力鉴别真伪优劣，所以从财力雄厚的老字号到本小利微的小店铺，从业人员都是本行业的行家里手，有的甚至成为鉴赏的专家。

    王广义老人十几岁时开始在琉璃厂当学徒，他的文化水平不高，但却是鉴定历代瓷器的专家。

    王广义：学徒一天也吃饱了没事，就是坐屋里待着。来了客人了，给沏沏水，倒倒茶，做买卖呢就是掌柜的做买卖，我们学呢，那就是旁边偷学，教，没人教。不像现在似的，现在都是有人讲课，讲理论，现在学出来以后，又有理论，又能鉴赏东西。过去我们学徒的时候，没有理论，只能鉴定。所谓鉴定，就是看东西看多了，就是实践经验。东西看多了，就知道，那个东西是哪个朝代的。

    宝古斋主要经营历代字画，这些字画都是中国古代艺术家的作品。

    这是一幅仿制清朝乾隆年间大画家的冷枚的作品，画中所用的颜色和石头的画法，都具有鲜明的时代特征。

    宝石斋经理：这件仿制品据我们鉴定，据今也有100多年的历史了，所以它的价值也是很高的。虽然它是仿品的，但有可能它是同时期仿的，或者是他的学生仿的，这都有可能。这些仿的这些人要我说也都是高手，不是一般的人物。

    琉璃厂有专业的文物复制商店，如果你对某件文物感兴趣，但又为它高昂的价格发愁，那就不妨去买它的复制品。

    汲古阁就是这样一家专门复制和经销仿古文物的商店，这里出售的每一件仿古文物都是严格按照出土文物的原件精心制作的，它们几乎达到了以假乱真的程度。这件秦始皇陵出土的铜车马的复制品，共有3700多个零部件，用了整整三年才复制完成。

    改革开放以后，很多外宾涌入来了，因为他们的专业水平肯定是没有那么高的，他不会像清朝的时候和民国的时候那样专业，他们的爱好比较广泛一点，当然知道这地方是有民族传统的文化街，有民族传统的文化中心，所以他到这里来淘东西，淘工艺品，不光是典籍，文物，他淘工艺品，所以开始也进去了一部分工艺品，工艺品当然都是现生产的，不算文物了，为旅游服务的东西。这个是随着改革开放的扩大，随着不断有外界的游人进去，带来的一些新的发展。

    老字号书店是琉璃厂的重要组成部分，几家老字号书店现在都由中国书店统一管理。中国书店拿出了积累几十年的古旧书籍，在琉璃厂开办了文化遗产书店供人们参观选购。

    走进书店，眼前的这些古旧书籍都是中国书店的一些老职工经过多年走街串巷收购，再经过精心整理的古籍。这些古籍包括了唐代以后各个朝代名人名家的作品，还有一些中外文的旧书和古代的股票、收据等。

    中国书店的一位老师傅在整理古旧书籍时，在一本古书里发现了两张元代《西厢记》的残页，它的发现，改变了《西厢记》刊刻成书的历史。

    马健农：因为过去认为《西厢记》的比较早的刻本是明代的刻本，大家一直是这样认为的，而且在多数的图书里都是这么著录的。这两张残页能非常明显看出是元代的刻本，这实际就是把《西厢记》的刊刻时间一下往前推了一百多年，那么就是在元代当朝就有人刊刻了《西厢记》，像这么一个发现不简简单单把它的时间推前了百十年的问题，最主要的是在《西厢记》的学术研究过程中对《西厢记》刊刻成书的时间有了新的确认，而且是有了直接的证据。

    这是杭州雷锋塔的《藏陀尼罗经》，当时善男信女为了还愿，就把请到的经文塞到佛塔里面，雷锋塔倒了以后，这些佛经都散落到民间。这件佛经是北宋时期的刻本，现在已经很少见到。

    这是西夏文写的经文，现在只有极少的学者能读懂这种文字。

    这些古籍详实地记录了中国历朝历代社会生活的千姿百态，反映了一个民族的发展历史。

    琉璃厂不仅有百年的老字号，今天，在这条文化街上，新的店铺、新的事物也在应运而生，其中有一家私立的民间雕刻博物馆松堂斋，在这条古街显得格外引人注目。

    松堂斋的每一件文物都有着上百年或上千年的历史，与皇家的收藏截然不同的是，它将散落在民间的文物精品，汇聚一堂，展现民俗的魅力。

    应该说随着城市的建设，高楼大厦的兴起，祖辈居住过的这些四合院，这些老民居越来越消失了。原来可能别人想一块砖一块瓦上不了什么大雅之堂，现在我觉得这么精美的我们中华民族几千年来的精美的建筑雕刻，完全理应登大雅之堂，我就一直在筹备这个博物馆，很多年了。那么作为琉璃厂这条街来说，因为它是文化遗产非常丰富的一条街，当然这个地方是非常宝贵的一个地方。当时就想把家里的房子拿出来，做博物馆用。

    几千年来，一代代民间工匠将宗教传说、民间故事、道德伦理、祈盼祝福、图腾、偶像，以及人们所能想象出来的美的图案都融汇在建筑构件中，形成了中国的民间建筑雕刻艺术。

    松堂斋收集了几百件从元代开始到现在的民间雕刻构件，都是从民间收购上来的雕刻精品。

    这块砖雕表现的是金榜题名，文官和武将来送官帽，而官帽正好顶在鸡冠上面，表示官上加官。表达了主人一种美好的希望和期盼。

    “皇帝巡游”石雕梁是宋末元初的雕刻构件，是皇帝巡游的历史故事的记载。在这个长两米多的整块石条上，仅人物雕刻就有六十个。这块石雕梁的结构非常紧凑，整个设计也非常严谨，整个石雕需要一个工匠花费三年的时间才能做出来。

    舒乙：这里实际上就是个博物馆，因为你一条街走下来，你可以看到成百张作品，包括书法、包括字画、包括篆刻，还有好多青铜器，还有好多瓷器，还有很多陶器，还有好多出土文物。所以它可看度，可欣赏度，很高。就宛如是一条大的博物馆在街上，这个是不得了的，我觉得这个是它的一个特点。为什么很多人一定要把琉璃厂作为他的北京旅游的项目之一，就在这，它可看，可看，他宛如进入了一个博物馆一样。

    说到琉璃厂，就不能不提到荣宝斋。荣宝斋是琉璃厂中最著名的商店，这家开业于清朝初年的老字号专售古今名家的书画真迹，此外，它还有一种叫做木版水印的复制工艺，这种工艺复制出的古代书事珍品足以以假乱真。

    木版水印的特点是能够最大限度的，最有效的保持中国画水墨淋淳、气韵生动、笔墨情趣变化万千的艺术特色，它能够做到酷似原作，几可乱真，被称为中国一绝。

    木版水印先要把原画勾描下来，再把图样贴在木版上，按照原画的不同颜色和笔墨浓淡分别刻版，最后用木版在一定温度的室内进行水印。

    这是荣宝斋用木版水印法复制的中国著名国事大师齐白石先生的作品。木版水印的复制品把齐白石大师原作的简练、生动和神韵表现得淋漓尽致，惟妙惟肖。

    代表荣宝斋木版水印致最高成就的是五代顾闳中的《韩熙载夜宴图》，在3米多长的画卷中，46个神态生动的人物描绘得极为精细。为复制这幅中国古代名画，总共刻板1667块，用了8年的时间，印了20多万次才最后完成。

    郑茂达：木版水印到底有什么功能呢，说俗了那就是第一它可以延长中国画的艺术生命，其二可以用它来丰富人们的文化生活，他们用不了很多的钱就能够买到跟原作欣赏效果几乎是一样的艺术品，所以从这个意义上来说，它确实能够丰富人们的文化生活。

    木版水印需要很高的艺术修养和精湛的技术，才能使复制品水墨淋漓，富有神韵，再现画家原作的精神。

    不是行家是看不出木版水印复制品和原作的差别的。所以，一幅印制优良的木版水印作品具有很高的欣赏和收藏价值。

    木版水印是仿制原作，而在中国很早就出现了修复、装裱书籍字画的行业。精湛的古书修补和字画装裱技艺，挽救了无数的珍贵典籍，从而使中国众多的宝贵文化遗产得以传世。古书修补和字画装裱今天仍然是琉璃厂的绝技。

    虽然纸张易于保存，有纸寿千年之说，但如果书籍长期风蚀虫蛀，也会残缺严重，甚至失去原貌无法翻阅。要使这些历史久远的古籍得以完好保存，就离不开装订修补这一行当。

    修复古书首先要根据修复的对象，选择相应年代或相应纸性的纸来修复，这样才能做到“整旧如旧”。修补技师必须极具耐心地将缺损的地方填补完整，并配以衬纸装订成册。

    董书承：咱们古籍修复工作者要具备以下几种技能，才能够从事这项工作。首先他必须得具备一种对文化古籍的一种了解，那么反过来也就是说，他首先得知道这个古籍的出处，年代，还有纸张的性质，才能够从事咱们古籍修复的这种工作。

    身怀绝技的技师以巧夺天工的技艺，修补整理了大量的残破古旧书籍，被世人誉为“古书医生”，这一技艺则被称为古旧图书的“续命汤”。有了他们，这些忠实的记录了历朝历代的社会生活，反映民族发展历史的古籍才能完整地保存下来。

    中国的字画依靠装裱传世。对于一件书画作品来说，装裱正像人们穿衣戴帽一样，是很讲究、很有学问的。几十年来，装裱艺人总结了前人的宝贵经验，他们根据画心的大小、画面色彩的浓淡，分别装裱成手卷、册页、中堂、对联等各种形式。

    郑茂达：装裱的功能跟人打扮一样，俗话说三分人七分打扮，对国画来说更是如此，一张国画在画家的笔下拿出来它皱皱巴巴，显不出它的光彩，那么经过装裱以后，第一是把它撑平了，让它光彩露出来。第二在装裱的过程根据画面不同颜色选择不同的绫边，把它衬托得更突出，这样就能大大为国画增光添彩。

    对那些画面残破、污迹斑斑、年代久远的旧画，装裱师们通过精心的修复装裱，使它们恢复了原有的风采。

    琉璃厂文化街浓缩了中国几千年的文化，它不仅有大家所看到的各种文物古籍和工艺品，它还有精湛的装裱和仿制工艺，以及它的建筑艺术，构成了非常丰富的文化资源。

    从辽代的一个小小的村落，发展到名扬海内外的文化街，琉璃厂深厚的历史和文化积淀，独特的文化资源和精湛的技艺，使琉璃厂成为中国优秀传统文化最集中展现的地方。

    琉璃厂它的魅力在于没有东西能取代它，它是唯一的，就是说你想找这么一条街，在其他的城市很难找到。因为谁有那么老早的历史？没有。谁有那么丰富的内容？也没有。谁有这么高档的内涵？也没有。谁有这么高的水准的服务呢？也没有。所以它绝对是不可替代的唯一的一个东西，那么这个东西它自然是有生命力的。

    时代在发展，社会在进步，文化也更加繁荣，20世纪80年代改建的琉璃厂召集已经不能适应现代生活的需要，在开发文化资源、发展经济的潮流下，人们希望琉璃厂这条老街应该得到更大的发展。

作为一个政治文化中心的首都，如何利用这样一个五朝古都的丰富的历史文化资源，发展文化产业，并且逐步形成北京的支柱产业，这样就准备把琉璃厂文化区的文化资源充分发掘出来，形成一个文化产业区。这个文化区里面，要把它的这些文化资源更进一步地充分展示，并且形成一个产业群，同时也形成一旅游区。

琉璃厂已经走过了几百年的历史，岁月沧桑，今天的琉璃厂拥有了更多的色彩和更多的韵味。漫步在这古老的文化街上，会使人感受到来自遥远时代的浓厚的文化魅力，感受到中国文化的博大精深。