中国风

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黑土画风

　　在庆祝中国共产党建党80周年前夕，由黑龙江省委宣传部、省文联主办，由黑龙江省画院、省美术家协会、省美术馆承办的"庆祝建党80周年黑龙江省美术回顾展"于2001年6月21日在哈尔滨市黑龙江省国际博览中心隆重开幕。

　中国的浙江省、江苏省和上海市，这三地交汇点的金三角腹地上有一座千年古镇—西塘。这里有着江南水乡的纯净和质朴，在白墙灰瓦临水人家间，在蜿蜒相连的廊棚和悠长的古弄里，无处不渗透出西塘人隽秀的文化气质和淳厚温良的性格。
　　

省委省政府领导刘东辉、赵吉成、王佐书、张树平等出席开幕式并参观了展览。
黑龙江省委宣传部副部长、省文联党组书记赵长青:我们这次展览，是我们整个打造龙江品牌，创立龙江画派，形成龙江画风的一个总体考虑的一部分。应该说是我们黑龙江省美术整体实力的一次大检阅；也是我们黑龙江省优秀作品，整个50多年来优秀作品的一次大展示。

祖国北疆黑龙江省是一片广袤、富饶、神奇的土地。建国50多年来，那里的美术事业取得了可喜的成绩。在今天的节目中就让我们从这次"庆祝建党80周年黑龙江省美术回顾展"说开去，便可以对那里的美术事业的发展情形有所了解。
这次展出的中国画、油画、版画、雕塑、艺术设计等13个门类的近1000幅作品，是建国50多年来黑龙江省美术界各个发展时期和发展阶段产生过积极影响的代表作品，代表了黑龙江省美术界各个发展阶段和发展时期的高水准。

江南水乡的轻柔委婉和黄土地带的雄放粗犷，首先是由于不同的地域使之风格各异，彼此不相重复。那么，地处北纬45°亚寒地带的黑龙江省，赋予绘画艺术的这种地域特点和艺术风格是什么呢？
我们认为，它的形成无疑是与黑龙江省的自然景观、地理环境、气候条件，人民的生活方式、文化心理、精神气质的特殊性息息相关。黑龙江省自然景观博大，大草原、大森林、大雪地、白山黑水、低温冰冻，对画家的心灵时刻有一种震撼和呼唤的力量；黑龙江省重工业最先开发，能源工业发达，辽阔的黑土耕作，磨练了黑龙江人的豪爽、大度、讲求实效的性格。这种地区气质对黑龙江省的绘画面貌有着深刻的影响。

黑龙江省美术家协会国家一级美术师、美术评论家于美成:这些年来，黑龙江的绘画得到了蓬勃的发展，黑龙江绘画的风格面貌是以凄切、豪迈、粗犷的风格为主体的，以欢快、广阔、深厚为辅助的一种整体美学风格。譬如，我们所看到的版画《黑土地》、《我的家在东北松花江上》、《雨后》，这些画都是反映了黑龙江省的自然风光面貌。
50年代末，北大荒版画的出现，不仅结束了黑龙江省缺乏地域性乡土艺术的历史，而且广泛的引起了本地区美术家对地域性乡土艺术的自觉关注和积极探索的热情。80年代以来，不仅北大荒版画仍然在全国保持创作的优势，创作群体遍布农垦、油田、林区、矿区、城镇，在历次全国美展中成绩名列前茅的局面，而且油画、中国画、水彩画、壁画等画种也出现了一大批独具个人风格，在艺术上日臻成熟的画家。

黑龙江的先民，在这块亘古的土地上劳作繁衍，获取物质生活资料的同时，也创造了精神文化。我们说一个地域的艺术特色和风格的形成，总是与当地的历史人文环境有着内在的联系。黑龙江省现代绘画艺术何尝不是有着历史文化艺术的渊源，有着传承关系呢？
黑龙江省博物馆副馆长、研究员刘晓东黑龙江省的古代壁画从渤海的墓葬壁画，也可以看出来，它有浓厚的唐代风格，也有地方的特点。这种画风我想对黑龙江省现在的画派、画风也有一定的影响，比如它的粗犷豪放的画。比如黑龙江省古代雕塑，有早期的陶猪、陶狗，到了金代你可以从它的玉器看到它的春山玉，非常漂亮，堪称国宝。当时制作的比较精致、比较细腻。对后期的文学艺术，绘画，这种细腻精雕细刻我想也有影响的。

在这里有饶河小南山出土的新石器时代玉器，对研究我国古代文明起源具有重要意义。密山新开流出土的方格纹陶器，镜泊湖莺歌岭出土的小陶猪均为同时代的珍品。肇源白金宝出土的属于青铜时代的几何纹陶器、绳纹陶鬲，辽金的玉凤、玉鱼、玉人、铜座龙、山水人物故事铜镜、双鱼铜镜等，均属于一级藏品或国宝级藏品。特别是阿城巨源出土的男女全套服饰，堪称稀世珍品，填补了金代服饰史的空白。
这些都是黑龙江省古代遗存的瑰宝，有很高的史料和艺术价值，它们的精华是值得我们现代艺术家汲取和借鉴的。

黑龙江省博物馆副馆长、研究员刘晓东:我想再就是黑龙江远古时候，一直人烟比较稀少，虽然它也有人类活动，但毕竟它与内地不同，这个地方它属于边疆，边疆比较空旷，我想它对后来的画风也会有一定的影响，比方说它自由性比较强，自由奔放恐怕都是它的特点。
现代艺术是在更高的层面上对古代艺术的某些因素的一种对应和拓展，古代艺术的现代魅力之所在，是有着心理的、认识的和观念上的原因。作为古代艺术的形式符号必将继续影响现代艺术家对艺术的执著追求。

黑龙江省的艺术家创造了自己独特的绘画艺术语言。比如北大荒版画家创作性的运用了多色套版的油印技术；冰雪山水画家运用矾水等调剂生发笔墨的表现力；以及花鸟画呈现的语言图式符号等等，这些都丰富了艺术的表现手法，比较完美地表现了黑龙江省绘画艺术的地域特色和风格特点。
黑龙江省美术家协会名誉主席、国家一级美术师晁楣:北大荒版画，它的主要特色之一就是在套色木刻上有了突破，再一点就是风景版画。风景版画在六十年代初，五十年代包括国画、油画都比较少，那时刻划人物多，风景版画以风景为主体，它这个风景场面大，构图复杂，色彩非常浓郁，有浓郁的黑龙江省的特定的地域特色。

几十年来，黑龙江省的中国画也得到迅猛的发展，创造了不同类型的表现形态。于志学的冰雪山水画是现代山水画的一种新样式，成功地表现了北方隆冬冰雪的景象。
黑龙江省画院名誉院长、国家一级美术师于志学:我要有这样一个理想不是寻找一把钥匙，这把钥匙是没有的。我要锻造一把钥匙，打开北国风光的大门。就是冰雪山水画的一系列的技法，你比如说我在绘画上我创造了"滴白法"、"泼白法"、"重叠法"一系列的技法。

    咱们这个中国画，在纸和水之间它有一个亮晶晶的白线，我就抓住了这个问题，就把白线变成中国传统绘画里边的水痕线。我把它加了矾，就使这个亮晶晶的白线怎么画也不消失了。
    卢禹舜的山水画是在所要描绘的物象中，提纯出了各种符号作为表现山水画意境的图式语言。
    哈尔滨师范大学副校长、艺术学院院长、黑龙江省美协主席卢禹舜:我是想通过这些具体的一山一水和具体的一笔一墨，把它营造出一种非常浓郁的这么一种精神氛围，使人们能在这个精神氛围里边受到感染，人们感到它不是纯粹的自然风光，不是纯粹具体哪一山哪一水，它是一种宏观的完整的精神氛围很强的这么一种第二自然或者是第二世界。

就这一幅画来讲，应该说它还是比较有个性风格的这么一种具体的特定形式。你比如说，云呀，山呀、树呀、水呀，提纯了之后，形成自己比较有特色的语言符号，我认为它是带有一种生命的这种符号在自然当中的这么一种体现。
画家贾平西、李宝瑞的花鸟画在线的构成、色的处理上，纪连彬在水墨画的试验上，曹香滨的工笔重彩以及其它画家的绘画形式语言都有自己的探索和追求。

黑龙江省画院副院长、国家一级美术师纪连彬:这几年的水墨画，我比较重视对水墨画语言的探索，主要是说打破人物画单一的以人物画为主体的这样的一个绘画模式。用笔用墨也吸收了一些传统里的画像石、画像砖，包括民间剪纸里的一些很质朴的很率真的那种用线的方式。所以说我的人物画一般是用线来组织画面。
黑龙江省画院创研室主任、国家一级美术师曹香滨:北方民族是一个厚重、质朴、大气这样的一个民族。无论他们的形态、色彩和整个生活环境都是这样的一种特点。我画的画用了一种浓郁的粗犷（guang）的这样的一种色彩。同时，也用了一种比较绚丽的颜色去表现他们，我觉得和他们整个的生活氛围和完整的艺术形象比较吻合。所以，我用这种手法其实也和普通的工笔重彩画有一定区别，也有一定的我自己探索出来的手法，这种手法应该说和这种主题和我所表现的内容是比较吻合的，所以说也能强化我表现的内容。

这次颇具规模、权威与学术性的《建党80周年黑龙江省美术回顾展》，能够成功地展出，是由于黑龙江美术教育事业的发展和普及，形成了实力可观的美术创作群体，才有上千名专业和业余画家的积极参与，才有上千件各门类美术作品入选展出。
黑龙江省文联党组成员、黑龙江省画院院长赵毅:这次画展有这样几个特点：一个是规模大。我们这次展览一共组织了上千名的专业和业余的画家，组织了上千（幅）作品，横跨了53年的历史，全面地反映了黑龙江省美术走过的历史和过程。第二个特点就是阵容强大。我们这次不仅把现在在工作岗位上的画家组织起来了，而且把历史上曾经在黑龙江省美术史上作过贡献的老画家，在黑龙江省美术史上有影响的过去的作品都动员过来，所以说阵容非常强大。

黑龙江省的艺术教育有着悠久的历史，早在新中国成立后，哈尔滨师范学院就设立了美术系。改革开放后，哈尔滨理工大学、哈尔滨工业大学、齐齐哈尔大学、黑龙江大学等高校都先后建立了美术科系。多年来，培养出一届届美术人才，活跃在黑龙江省以及全国各地，创作了许多优秀的美术作品。
哈尔滨师范大学副校长、艺术学院院长、教授卢禹舜:根据黑龙江省艺术教育的实际情况，在各级党委和政府的关心支持下，黑龙江（省）办学机构和专业创作机构相应建立，都给艺术教育带来了非常好的条件。现在艺术教育的形式比较多样，除像艺术院校这样政府办的学院学校以外，还有一些私立学校，包括我们的成人教育，比如夜大、函授、自考、远程教育等等，还有一些课外的补习。确确实实为艺术人才的培养起到了一个非常好的作用。

黑龙江省美术创作群体林立，美术创作遍地开花。50年代末，北大荒版画的诞生，可以说是黑龙江画风的端倪，在他的发展中一直起着黑龙江画风的主导作用。在北大荒版画及其群体的带动下，接连产生了阿城版画、大庆版画、大兴安岭版画、鸡西版画、绥化年画及其创作群体等。改革开放后，专业创作单位、黑龙江省美协所属画会的前后建立，壮大了黑龙江省画家的队伍，黑龙江省美术创作展现了多向发展、多元共生的态势。
丰厚的黑土大地宛如母亲的襁褓，养育了北国的人民，也造就了人民的艺术家。这些艺术家在整体风格、气质、题材的共同追求和情感的互应上具有一种群体的内在凝聚力。

晁楣是北大荒版画学派的开创者之一，各时期创作的重要的组织者，一位卓越的艺术家，在国内外享有盛誉。他在40余年的艺术生涯中，创作了数百幅版画作品。他是一位有着明确进取意识的艺术家，他清醒地认识到：不重复自己同不因袭别人一样重要。那么，如何不断地赋予自己的作品以新的生命，如何进一步塑造自己的艺术风格和艺术风貌，这是晁楣自70年代末以来所倾心探求的问题。
黑龙江省美协名誉主席、国家一级美术师晁楣:有些同志说，我好像在改革开放以后，有些作品和过去不太一样，我也有这个想法，（要）接受一些新的观念，新的技法，在后一期我在创作中我主要不是追求作品本身对生活的真实，主要是追求我对生活的理解，让人想到更多的东西，更深一点的更远一点的内涵。

郝伯义是一位有才能的美术活动家，也是一位极具才华的画家。他于六十年代初在北大荒版画群体从事美术创作，七十年代至九十年代主持垦区美术群体的组织工作。郝伯义一直把他对北大荒这块沃土的深爱融入他的作品中，他的作品洋溢着黑土芳香的真切乡情。
黑龙江省美协副主席、北大荒美协主席郝伯义:我是1958年随着部队来到北大荒的，开始农活啊，开荒啊，烧荒啊，打荒啊，这些我都做过，所以我对北大荒的生活感受是非常亲切的。北大荒版画从1958年开始，就有一大批的作者在那里从事这样的艺术实践，他们的作品对我有影响，所以我也拿起刻刀也来刻这个版画，差不多有40年吧。我深深感到艺术创作是离不开这块泥土的。

    卢禹舜是我国现代山水画家。他的山水画呈现着两种形式语言在双轨互动，一种是画面的构成打破时空观念，处处是传统笔墨的变异，呈现着自己的语言符号图式。一种则是画面以单一色调铺陈，具有理性构成的装饰性。
    哈师大副校长、艺术学院院长、黑龙江省美协主席卢禹舜:我更多的注重这种从个人内心精神上的东西考虑的就更多一些。你比方说《神静八荒》、《云水观道》这样的作品，我是通过具体的技能技巧，而且我是不希望观众在看我作品的时候，他感受的是一种笔墨，是一种语言。我要营造一种精神的氛围，大家能够进入到我的画面当中去。
    于志学是冰雪山水画的创始人。他自1960年开始研究雪景画，创造了中国画新的样式--冰雪山水画。冰雪山水画以其特有的艺术语言和独特的技法，表现了"冷逸之美"的冰雪美学的思想。

    黑龙江省画院名誉院长、国家一级美术师于志学:我没有画暴风雪和乌烟瘴气那些东西。我所描写的都是静悄悄的宁静的一个世界。我都画这种温和的，所以冰雪山水画的审美取向，它所追求的是冷逸之美，祥和宁静之美。
    中国画画家张冠哲擅长工笔人物及写意山水。作品多取材草原风情和历史典故。画作构图饱满、气势恢宏、色彩浓重、内涵丰厚。在工笔重彩画坛逐渐引起关注。
    黑龙江省画院副院长、国家一级美术师张冠哲:这里边也主要有两个方面，一个方面是文人系列；一方面是画北方少数民族系列。文人系列我有这样想法，就是要弘扬我们民族的优秀文化。作为这种文化的载体，就是知识分子，历代的知识分子。画他们也就可以作为载体来弘扬传统民族文化。
    纪连彬是当代中国画画家。他将西方绘画表现手法与民间艺术融入自己的绘画中，形成了独特的艺术风格。

    黑龙江省画院副院长、国家一级美术师纪连彬:近几年画了一些带有试验性的水墨画作品，主要是人物画，同时也有一小部分山水（画），我的作品基本比较关注人和自然的关系，人在自然中的状态，人和自然的和谐这样一个主题。这张作品叫《土地》。在这幅作品里，我主要表现的是北方黑土地它所蕴含的强大的丰富的生命力，这里边土地是以一种萌动的、浑沌的状态表现了里边包括动物包括人包括昆虫包括有生灵东西的那种萌动状态。这样我觉得我是表现了一种对土地的寓意，实际上是表现了一种生命。
    曹香滨是中国画人物画家。其作品多以北方鄂伦春、鄂温克等少数民族为创作题材，画作立意新颖，表现手法别具一格。
    黑龙江省画院创研室主任、国家一级美术师曹香滨:因为我到大兴安岭和小兴安岭，去体验生活，去了很多次。那里浓厚的北方民俗，那种生活氛围非常有感染力，无论作为他们北方鄂伦春、鄂温克少数民族文化的这种现代生活和作为他们历史的生活题材，包括和我本人的一种生命的一种交流和共鸣都给我极大的感染，所以我画了一系列这样的作品。

    《葵园祭》这幅画是94年创作的作品，这幅画画了一群鄂伦春族少女在秋天很丰硕的一个野葵园里跳舞的这样的一个场景，其实与其说是跳舞，莫不如说他们在祭奠丰收，那样一种景色。
    中国画画家李俊琪，多年从事中国画创作与研究，其作品融汇中西，既有民族气魄，又富有现代意识。画家历时15个春秋先后创作完成了《中国历代诗家图卷》和《中国历代兵家图卷》。中国第一幅通画巨卷《中国历代诗家图卷》描绘了自春秋战国至近代共511位诗人、词家形象，在北京中国美术馆展出并引起轰动。
    黑龙江省画院专业画家、国家一级美术师李俊琪:诗家长卷从春秋战国开始，从我们中国最有影响的两位大哲学家，一位是老子，一位是孔子。一直画到近代最后一位大诗人柳亚子。《中国历代兵家图卷》，从黄帝战蚩尤开始一直到清末。一共是398位兵家。

在黑龙江这一片黑土地成长起来一代又一代的艺术家，由他们所创造出来的独特的北国地域绘画风格有着强大的生命力，黑土画风的存在和发展，包括真正有才华、勤奋而又不尚炫耀的大画家的出现，都只能植根于黑龙江省这片土地以及对这片土地的深情中。