写《青藏高原》的张千一，我们知道，他的音乐旋律感很强；但有人可能不知道，20年前，他竟是“新潮音乐”的代表人物！提起“新潮音乐”，我们马上会反应出谭盾、瞿小松、叶小钢——的确，当时他们是中央音乐学院的代表，不过其他的还有上海音乐学院的许舒亚、四川音乐学院的何训田和重庆的郭文景、部队的张千一等等一批“崛起的新人”。
80年代，这些年轻而富有朝气的作曲家， 将世界现代音乐的理念注入了自己的创作，使中国音乐前所未有地出现了音色音乐、偶然音乐、序列音乐和怪异的音调、尖锐的音响、越轨的章法。1982年，国际威伯室内乐作曲比赛组委会向全球发出邀请，征集参赛作品。中国音乐家顿时活跃起来，其中，音乐学院的师生首当其冲——因为太久了，他们与国际音乐赛事几乎隔绝。第二年5月，中央音乐学院五年级的学生谭盾，以《风·雅·颂》一举夺得这届大赛第二名。
弦乐四重奏《风·雅·颂》共分3个乐章，每个乐章的标题借用了《诗经》的组成名称。全曲就像一部用音乐写成的读后感，表现了作曲家读《诗经》后的联翩遐想，带着强烈的主观联想。
谭盾，生于1957年，是当今国际乐坛最活跃的中国作曲家之一，他的一系列创作实践对80年代初、中期的中国专业音乐，产生了相当影响。代表作还有：《道极》、《土迹》、《九歌》。
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