国际电影节及电影发展趋向
【网络主持人：罗石曼】邵老师，目前国际上最具权威性的电影节是哪一个？
【特邀嘉宾：邵牧君】我认为没有。哪个电影节都会招来批评声。强调艺术的电影节如威尼斯（意大利）、罗加诺（瑞士）或鹿特丹（荷兰）等，“精英人士”齐声叫好，广大电影观众却不屑一顾；戛纳、柏林电影节本来也是“精英”之所好，如今却向好莱坞愈靠愈拢，人气旺了，但从“精英”那边来的骂声也多了，说“商业味”愈来愈重了。美国有几个大电影节，如芝加哥、旧金山等，人气很旺，不过“精英”不屑一顾，你说能说哪个是最具权威性？
【网络主持人：罗石曼】是不是您认为人们越来越看中奥斯卡电影颁奖典礼？
【特邀嘉宾：邵牧君】全世界有不计其数的国际和国内电影奖，但是只有奥斯卡有如此多的人注意和推崇。瞧不起它的人当然也有，不过与拥护者相比，只是极少数。奥斯卡能受青睐，我想有三个原因：一是评奖的标准比较合理，即同时看重一部影片的艺术质量和票房成绩。美国电影艺术和科学学会的会员们心中的“艺术质量”是指“故事好，表演好，制作精良，又容易理解而又难以忘怀的思想内涵”，光卖座是拿不到奖的。最好的例证是大导演斯皮尔伯格的经历，他在1998年之前拍出了好几部卖座片如《大白鲨》、《夺宝奇兵》、《第三类接触》、《外星人》等等，但就是得不到奖，直到1993年拍出《辛德勒名单》才一举获得了最佳影片和最佳导演奖，5年后又因《拯救大兵瑞恩》获得最佳导演奖。二是投票决定得奖影片和人选时为数众多的专业人士，而不是由极少数人组成的评委会，这也有助于博得观众的信任。三是影片一旦获得奥斯卡奖，马上成为万众争看的热门货。这个票房效应，世界上很少有哪种奖项能具备。其奥秘在于广大观众非常信任这个奖。
【s秋水伊人s】邵老师，您喜欢看美国大片吗？您个人喜欢什么样的电影？
【特邀嘉宾：邵牧君】我喜欢看好的美国片，是不是大片没有关系。相反的，我对高科技的、科幻的大片，并不爱看。所谓好的美国片，就是既合乎观众的娱乐要求，又能表现人的本性，这样的影片应该说是艺术性和商业性的完美结合，这种影片恰恰不经常是以大片的形式出现的。
【s秋水伊人s】谢谢您的回答，能具体说说片名吗？
【特邀嘉宾：邵牧君】《辛德勒名单》、《阿甘正转》、《拯救大兵瑞恩》等等，老片子《窈窕淑女》、《罗马假日》、《乱世佳人》等等，历史题材片《宾虚传》，还有《泰坦尼克号》等等。
【网络主持人：罗石曼】邵老师，还在我上学的时候就读过您的《西方电影史概论》，我记得您把电影发展划分成两大流向——写实主义和技术主义，美国好莱坞电影可以说是技术主义的代表，今天她在电影界势力越来越强，连欧洲电影都在逐渐转型，今年的柏林电影节中展映的影片就表现出这样的趋向，您认为今后世界电影发展的潮流是怎样的？
【特邀嘉宾：邵牧君】 好莱坞电影正在取得全球性的成功，这是无可争辩的事实。我说的“成功”，主要不是指影片的票房，而是它的全面市场化的运营模式：从投资、拍摄、发行、放映以至制作衍生产品等。作为好莱坞运营模式的一些基本要素，如代理制、院线制和分级制等，都已经证明是行之有效和必不可少的了。从世界电影史的角度来看，电影在上世纪十年代遭遇了一场劫难：被欧洲的文艺理论界封为“第七艺术”，并制造出“艺术与商业水火不容”的理论，硬把欧洲电影纳入传统艺术的框子，成为供少数人晚上的沙龙艺术。
以法国电影为代表的欧洲电影从此一落千丈，在世界电影市场上失去了优势。当时正在崛起的好莱坞对“第七艺术”这项“桂冠”不屑一顾，坚定地走市场化道路，为这门应当面向大众的新兴的消费艺术完善其运营模式，终于取得了世界性成功。迨至上世纪末叶，欧洲电影面对濒临死亡的危局，才从艺术电影的恶梦中惊醒过来，开始向全面市场化的道路靠拢。中国电影也历经了计划经济和“第七艺术”的双重摧残，正在开始检讨过去，重塑未来。我想，这该是世界电影发展潮流的趋向吧。
【暗恋桃花园】为什么央视此次会全程直播奥斯卡颁奖礼呢？
【特邀嘉宾：邵牧君】我也这样看。我认为过去媒体对奥斯卡确实从来没有像这次那么重视。一个原因，我估计是对好莱坞当前的成功有一定程度的肯定，而不像过去那样基本否定。另外一个原因，很可能是因为英雄在外语片上入了围。我觉得对于国外的文化现象、文化大事，进行快捷的报道。对于及时获得信息、及时反馈意见，都是非常有益处的，所以我很赞成这种在信息传递上的改革，希望能坚持下去。
结束语
【网络主持人：罗石曼】邵老师，今天的论坛就要结束了，能谈一下您作客在线论坛的感受吗？
【特邀嘉宾：邵牧君】结束语：我今天发表的许多观点，可能网友们会有不少不同的意见。我想，以后还会有很多交流的机会，有分歧慢慢解决。我当然相信我的观点是正确的，谢谢你们的提问，再见！
【网络主持人：罗石曼】今天的论坛到此结束，谢谢各位网友！
