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那么，在《钢》剧中现在时空和过去时空在影调和色调上是不是统一的呢？回答是统一的。它们有统一的一面，在统一中又有变化。剧中色调和影调的统一主要体现两个方面的处理：第一方面，作为第一时空（现在时空）不断地在每集中都有表现，加上保尔的旁白叙事方式，将这一时空有机地融合到第二时空（过去时空）中；第二，到了第十九、二十集时,由于两个叙事时间越来越接近1931年，所以两个时间和空间逐渐地融合在一起，最后是现在时空结束全剧。做到了全剧基调的统一和谐。
《钢》剧摄影基调处理的意义是多方面的，基调本身就有一定的认识价值，通过基调的处理，我们在视觉上就可以分辩出两个不同的时空，并通过此进一步加深对作品内容的认识；同时基调又具有审美价值，色调、影调的和谐，本身是影视作品中展示外在美的一个重要方面，它尤如人们选择服装色调来美化自己一样重要。基调更为重要的作用还在于揭示出作品中人物情感和艺术作品自身的情感。正如苏珊.郎格所指出的那样：“一件艺术品，经常是情感的自我表现，即艺术家内心状况的征兆。如果也再现的是人，那么它或许就是某种面部的复制，示意着这些人应有的情感。也可以说它表现着情感赖以生活的社会生活，即表明了人们的习俗、行为、衣着，反映了社会的混乱与秩序，即暴力与和平。”（《情感与形式》第35页）基调中色调与影调的有机组合与变化、生动地激起了我们的审美情感，加深了对作品美的认识和理解。基调的意义就在于此。
二、纪实性光的造型
《钢》剧光的造型美学追求是鲜明的纪实风格。或是在光的处理上坚持纪实美学的自觉性。
电视剧尢其是现实题材电视对纪实美学的追求是十分必要的。其它艺术（如美术、音乐、戏曲、戏剧、舞蹈等）相比，电视剧和电影艺术更接近生活形态。这是因为电视剧和电影在构成纪实美学的诸元素中有其它艺术门类难以做到的独特形态。这是由电视剧艺术和电影艺术本性或美学特征所决定的。
坚持电视剧艺术的美学特征，坚持纪实性造型是电视剧艺术创作走向成熟的标志之一。纪实性就是要克服过去戏剧化造型，追求艺术的真实，追求画面视觉形象的现实性和逼真性，使画面中的艺术形象具有时代感，生活感，使观众感到亲近感。《钢》剧在这方面不仅作了积极的探索，而且取得了显著的成果。这部戏在演员的表演、化妆造型、服装造型、场景造型等方面都在纪实美学追求上获得较大成功；同时在追求纪实性光的造型也取得成功。此剧光的造型纪实性特征是：以自然光效为造型原理，从现实生活的实际场景中光效出发，从艺术家对生活的感受出发，追求大的造型气氛及其效果；通过对自然光效造型的追求，既达到光的造型生活化，又较好地完成剧中人物形象的塑造，使人物形象塑造与环境光效的塑造达到和谐统一；注意不同场景中的不同光源，不露痕迹地运用辅助光，没有明显的雕琢,没有像有些电视剧中所采用的戏剧性光效。
例如第二集在哈尔科夫外科医院场景，这场戏主要写保尔手术后病况并不好，决心要与病魔作斗争，继续要做革命工作的决心。
| 镜号 |
景别 |
内容 |
| 1 |
全 |
保尔背身前景。教授(医生）向大家说：“你看，穿上衣服吧柯察金！医生甲：“教授，你预料得没错，虽然弹片也取出来了…… |
| 2 |
近 |
保尔穿衣。医生甲的画外音：“可是由炎症引起的红肿是退不掉。”教授：“是这样朋友！尽管炎症损害健康，但目前医学界还找不到……” |
| 3 |
全 |
医生（教授）“医治这种炎症的办法。这是太遗憾了，你看这个”保尔站起来向医生们走去，站住。医生甲“柯察金，你可以自由了 |
| 4 |
中 |
柯察金：“自由？你们为什么说我自由？因为我双腿麻......”
|
| 5 |
中 |
四位医生听柯察金讲 |
| 6 |
中 |
柯察金：“还是因为我的眼睛就要瞎了！还是因为根本无法消除该死的红肿！ |
| 7 |
中 |
教授：“能做的一切我们都做了！” |
| 8 |
近 |
柯察金：“教授，我非常清楚病情严竣，这一切你们不必对我守口如瓶……”(略) |
| 9 |
中 |
四位医生听柯察金讲 |
| 10 |
近 |
柯察金：“如果不好回答，就请告诉我能活多久？” |
| 11 |
近 |
教授：“这个谁都难肯定……（略） |
| 12 |
近 |
柯察金，教授讲话外：“也许一个月，也许长一些。还能活上几年。” |
| 13 |
近 |
教授：“看你怎样面对生活啦！” |
| 14 |
近 |
柯察金：“我会继续工作”出画 |
| 15 |
中 |
柯察金出画教授：“可惜的是他不能再工作了……”(略) |
这场戏的光的处理,典型地表现了光的纪实性造型处理:这场景的光源是医生背后的两扇窗户所射进室内的天空散射光,以及室内景物(特别是白墙)的反射光。光的处理受导演的场面调度制约,同时,光的处理也会影响导演的场面调度处理。这两者关系是很密切的。艺术上成熟的导演和摄影师都会自觉地考虑并处理场面调度和光的关系,使艺术语言得更佳的发挥。这场戏的场面调度和光的处理两者关系就做得比较好。全场共十五个镜头,分成两组,一组是拍医生,镜头号为1、3、5、7、9、11、13和15;一组是拍哥察金的,镜头号为2、4、6、8、10、12、14。这两部镜头基本上处在轴线的位置上,构成互为“反打”方位。拍医生这一组的8个镜头,人物背对亮度很高的窗户,从而处于逆光或侧逆光的造型。摄影师遵照逆光、侧逆光造型原理,做到受光面比较明亮,背光面比较暗;人工光对处背光状态的人物正面进行辅助光照明,由于辅助光的亮度控制较准,使逆光造型明暗关系比较接近生活中眼睛所见到的逆光光感效果。所以这组镜头成功地营造了逆光下真实生动的光效。另一组镜头的7个镜头是拍摄柯察金的。柯察金是面对光源,由于是受柔和均匀的散射光照明,所以人物光没有明显的明暗对比,显得比较平。这也是我们在生活中所见到的人物面对窗户的光照平亮的光效。当两组镜头按顺序进行组接时,也没有产生忽明忽暗在影调上跳的现象,这是由于(一)这场戏是现在时空,在基调的设计时,已明确要拍得明亮些,所以这两者差异不很大;(二)为了达到现在时空明亮的基调,选择高亮度的环境;(三)四名医生的白色外衣所构成亮色调和顺光下柯察金的亮调得到和谐的衔接。
这场戏所体现出来的自然光效的原理,在全剧随时可见。
应该指出的《钢》中的夜景造型也是很成功的。说其成功,也是体现具有纪实性的特征上。
当前,在一部分电视剧中夜景造型存在这样或那样的不足,如:(一)画面过亮,分不清是日景还是夜;(二)油灯、电灯等、不同亮度光源亮度关系没有区别;(三)往往用兰色光作为基本照明,用橙色色光显示一部光源色温进行照明。产生这些问题的原因是对夜景造型的特征在认识上存在一些偏差。那么夜景有些什么特征呢？(一)有光源(人工光),而且是画面中最高亮斑;(二)照明不均匀,受光面亮,背光面就暗,距光源近的景物亮,距光源远的景物暗,受光的照度规律制约;(三)暗的,比较暗的色调占画面中主要成份。(四)天空是暗的。(五)室内有光源的情况下,室内比室外亮。《钢》中夜景造型体现了上述的夜景特征,请看以下例子。
第8集中保尔和丽达受红军团长派遣到舍佩托夫卡侦察敌情。深夜丽达到保尔哥哥阿尔乔姆住处。这场戏的夜景有代表性:有室内夜景、有室外夜景、也有室内与室外交叉的夜景。主要光源是油灯。
阿尔乔姆家(夜)示意图:
| 镜号 |
景别 |
内容 |
| 1 |
全、移动 |
丽达到阿尔乔姆房外。 |
| 2 |
中 |
阿尔乔姆在油灯下工作,听到敲窗声回头。 |
| 3 |
特摇特 |
手敲窗户摇到丽达脸部。 |
| 4 |
中-中(摇) |
阿尔乔姆起身走向窗户。 |
| 5 |
特 |
丽达:“开开窗户。”阿尔乔姆:“你要什么？”丽达:“快一点儿。”阿尔乔姆打开窗户:“姑娘,我们也在挨饿。”丽达:“你是阿尔乔姆？” |
| 6 |
近 |
阿尔乔姆:“你找他干什么？”丽达:“是保尔让我来找他的。”
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| 7 |
近 |
阿尔乔姆:“保尔呢？”丽达:“也来了。”阿尔乔姆:“正在抓他呢！”丽达:“知道,所以他不能露面,也没让你妈妈知道。”阿尔乔姆:“我马上出来。” |
| 8 |
中 |
阿尔乔姆穿衣(略) |
| 9 |
中 |
阿尔乔姆出门,向丽达走去。两人并肩走(拉跟)。丽达:“接头地点被破坏了,找了三个谁也没找到。”阿尔乔姆:“都被捕了,工厂全停工了。这边走,连火车司机开车也都有士兵压着。” |
这场戏写丽达在白色恐怖下偷偷地找阿尔乔姆,气氛紧张秘密,有很大的危险性。室内的光源是油灯,室外光源一部分是室内光投射出来,一部分是室外的较暗的自然光。这场戏光线处理的技巧是:
第一、室外的镜号1和9是全景和中全景。是利用黄昏时刻拍摄的夜景效果。利用黄昏拍摄夜景是一种有效的办法,其最主要的优点是:在黄昏时刻天空还有一定亮度;地面上景物在天空散射光照明下有一定亮度,不至于拍出来一片黑。所以这两个镜头中,小面积天空有一定密度,镜头所带的被摄体,还可以看出一定的密度,人物光的亮度适可,可以看清人物面部的表情,人物运动还较清晰。用人工光和自然光造就的这一夜景效果比较真实而且生动。
第二、镜号3、5、7这三个镜头是丽特的近景,也是外景夜景。这是利用室内光源的照明原理,用人工光摹拟出来。侧光处理,使丽达一半脸受光,一半脸部背光,受光面和背光面的反差非常大,画面中所带到的室外景物均比较暗。形成画面中大部分暗调,少部分亮的夜景造型气氛。其中镜号7也带上了阿尔乔姆(近景)。摄影师有分寸有区别地处理两个人物亮度。丽达处在受光面,她的光比较亮些,而阿尔乔姆处在室内光照明的背光面,他的脸部光要比丽达暗了不少,但仍能是到层次变化,头部还有恰到好处的轮廓光的照明。做到了光效的真实性。
第三、室内是四个镜头,镜号是2、4、6、8,均是中景。中景构图既可以较好地表现人物的形体动作和人物情绪,又能较充分地表现环境。这四个镜头对人物光造型是选择侧逆光和侧光。这种光效受光面小于背光面,使画面中可以形成较大面积的暗部,这是夜景造型特征所要求的。另外,辅助光的亮度控制比较低,它既不破坏主光(包括环境光)的照明效果,又适当弥补主光照明所带来的不足。使主光和副光照明的效果和谐一体,共同构成夜景造型。
第四,整体光的亮度布局和结构合理。画面中最亮的是光源,但面积小;次亮的人物主光,面积也比较小;再次亮的是油灯照明所形成的效果光;再下来是辅助光的普遍照明,其面积较大,但亮度很低,而且不均匀。观众在这四个镜头中的观赏中,会得到一种视觉意义上的完整的夜景认识,而决不是心理上理解意义上的“夜景”。形成了真实,可信的夜景效果。
第五,这场戏是用白光布光来完成夜景造型的,并没有用蓝色光和橙色色光,这种用白光来完成夜景造型所显示的夜景更真实、更可信、更有感染力。从而也进一步烘托出紧张、神密的戏剧气氛。用蓝色色光作为夜景的主要光源,这既不符合物理学,也不符合人的眼睛生理学。在生活中的夜景,我们只要仔细观察并没有什么兰光对人物、景物进行照明。用兰光作为主要光源对夜景布光造型,是脱离生活的,不真实的,不可信,违背了电视剧艺术有纪实性的根本特性。那么,为什么油灯下这场戏也用白光而不用橙色光呢？其一,人的眼睛不仅有明暗适应的生理特性,而且还有对色彩的视觉适应能力。生活中,我们在色温6500K的光源下看白纸,它不是偏兰色的,是白色的,在色温为2500K的白炽灯下看白纸,它不是偏浅红的,也是白色的。这是由于眼睛在含有红橙色光较多的情况下,会自动地降低红橙色的感应而提高对蓝紫光的感应,以保持其色的平衡。同样,眼睛在含有蓝紫光波较多的光源下,会自动地降低蓝紫光的感应而提高对红光的感应,以保持其色的平衡。我们将眼睛在受到不同光波刺激能自动地调节(加强或降低)其色彩的平衡,而不感到色的变化,我们将人眼的这种生理现象称为视觉的色彩适应。其二,电视磁带或电影胶片,不具备像人的眼睛那样的视觉适应。所以拍出的画面中,低色温光源会带有淡淡橙红色,高色温的光源会带来一些蓝紫色。所以在拍电视节目前,摄影师要做“白平衡”调试,来平衡光源色温。拍电影要求胶片的色温和照明光源色温相一致。这样在画面上见到的色彩效果才是生活中的彩色效果。然而,有些摄影师、照明师在布光中,只注意了光源的色温,而忽略了人的眼睛的色觉适应的生理特征,而片面地用色光,造成画面普遍的色偏差,从而破坏光的造型的生活气息和真实性及艺术性。《钢》剧的摄影师和照明师在理论上认识了光的色温原理和人的眼睛生理特征,较自觉地用白光作为主要光源进行布光。也是这部戏中,夜景造型成功的关键所至。
第六,较准确地做到主光的投射方向、距离和高度,也较准确地掌握了光投射的性质,从而构成全场人物与环境照明的真实感。阿尔乔姆坐着和站着时不仅光的亮度不同,而且照明效果也不同。站起来时是脚光(低光)照明效果。由于人物运动及机位的变化,阿尔乔姆有时处在侧光照明下,有时处在侧逆光照明下,但全场的照明效果和谐统一。我们还可以看到《钢》剧光线处理另外一个特色,就是无论是内景还是外景,或无论是日景还是夜景,摄影师选择了侧光和侧逆光作为主要的造型光。
侧光、侧逆光作为造型主光,对《钢》来讲这个选择是对的。首先,是由这部戏的题材决定的。逆光、侧逆光的造型可以使画面具有浑厚、沉重感,即可达到摄影造型基调的要求,使全片比较统一,完整。其次, 对被摄体造型上,由于侧光、侧逆光造型,使景物、人物的明暗变化多样、立体感强,线条感强,有其独特的造型美和力度美。例如每集片头上对各个不同历史时期保尔形象的展示,基本上是用侧光、侧逆光来造型,而且光比大。这对刻画保尔形象外部的力度“硬”和表现保尔正义、刚正不阿的性格都有其独特作用。第三,这种光效使画面上体现繁简相宜,被光照明的人物、景物会清晰地显示出来,而背光中的人物、景物则处在阴影之中,就不明显甚至于“消失”了,从而使画面简练。形成了以少胜多,常见中求新异,稳定中求变化,静中求动的艺术效果。这种处理在艺术原理称“简化”。它既“藏拙”,又“藏境”。这种“简化”了的“境”体现了创作的思想或表达他们的审美情感。在《钢》剧中采用了两种方式来进行艺术“简化”处理。一种是“白”处理。例如第2集中保尔到车站饭店做工。他在厨房里做杂活,摄影师一方面合理利用了厨房里烧水、做饭时冒出来的热气,另一方面又恰到好处地用人工施放白色烟雾。它们在逆光照明下,构成了白色的雾状效果,这种雾状效果,既体现了厨房的生活气息,又使背景的锁碎之物在白色的雾状下看不清或被“藏”了起来,从而使画面主体----人物的行为十分突出。另一种是“黑”处理。如第八集中丽达将阿尔乔姆带到某室内与隐藏其内的保尔见面。这场戏利用侧光,侧逆光作为主光,只照明人物部分脸部,其它部分均处在暗部,构成剪影和半剪的低调造型效果,而环境则全处在黑暗之中,几乎看不清(除门框、凳子外)其它物体。这种“黑”处理也将“拙”藏了起来,而突出了人物。这两种简化处理,都根据戏剧矛盾的需要和场景的时空可能性,生活地、艺术地创造出来。在用侧光、侧逆光作为主要造型光源时,如何使用辅助光是关系到主要造型光的照明效果真实性。《钢》剧在把握辅助光照明方向、照明亮度和照明光的性质上都比较准确,从而使主光的造型效果得生动展现,侧光、侧逆光的光感显得真实。光的纪实性得到良好的展示,增强了画面造型的艺术美。
光成功地刻画了人物形象这是《钢》剧光的造型处特点之一。
在电视剧中,人特别是主要人物形象,是摄影艺术的主要表现对象。那么对人物形象的表现就离不光——这支摄影艺术的画笔。摄影艺术中对人物的刻画,就是要处理好人的形和神,做到“以形写神”、“神形兼备”。
责编：邢立双
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