舞蹈节目逐年上升的趋势说明什么？
[网络主持人：罗石曼]罗老师，您认为今年春晚的舞蹈节目可以从中看到的一些新意，这个新意就体现在它的节奏，它的形象的提炼，以及它的情绪的把握，都和以往同类舞蹈创作不同，让人感到一种审美上的欣喜。 这种欣喜是不是舞蹈艺术在经历了市场锤炼之后的转变呢？以前舞蹈艺术往往都是曲高和寡的，因此在以往的春晚中很少有单独的舞蹈作品，而现在，春晚中单独的舞蹈作品有逐年上升的趋势，您觉得原因是什么？
[特邀嘉宾：罗 斌]是的，应该说近年来中国舞蹈的发展走过了一段很艰难的路，这里边有自身的认识问题，也有市场的真实性问题，当然更多的还是我们整个行业观念调整过程中造成的问题。值得欣喜的是因为有问题和问题的解释，乃至解决，现在中国舞蹈的创作状况和作品的文化含量在逐渐的向好的方向发展，应该说因为有了这么多的问题和这么多问题的锤炼，我们更多的产生了一种今天呈现在舞台、呈现在教室、乃至于呈现在民间更多的舞蹈文化方式或者舞蹈文化的存在方式，这种存在方式可能更适合于今天的大众对舞蹈的欣赏口味，这样的结果很可能会造成舞蹈的具体发展状态的合理性更多一些，也就是说它和以前单纯的曲高和寡拉开一定的距离，逐渐去找到自己的表达方式，这种表达方式既受创作者思维方式变革的影响，同时跟市场、跟环境的变化和要求有一定的契合，这多种因素的整合就形成了今天舞蹈的表述，这种表述可能更接近人们对它的期待，所以随着各种艺术样式的发展，这个过程应该是大浪淘沙的过程，舞蹈能够找到自己的市场份额。
其实有一个很鲜明的现象，与前几年相比，比如像流行音乐的发展已经不再像三年前或者五年前那样万人空巷的现象，很难出现了，相反像舞蹈原来看来是曲高和寡的样式，由于它的形象性和现代艺术直接的关联，使得它很容易在现代社会有一个自己的生存空间，这其实无形中客观的找到了自己的市场份额，只是现在这种份额很可能不是我们很自觉的占有，而是客观出现的，因此还显得不是特别的壮大，我认为在今后的时间里边应该尽可能壮大我们的份额，这是大的背景，有这个大的背景，在春晚的环节里边必然会有大的反应，它的份额也会越来越多，这是一个良性循环的必然结果。春晚中的单独舞蹈作品为什么会上升呢？从去年开始春节晚会的主创人员专业舞蹈工作者大量的参加到春晚的策划和创作的工作里，他们的加盟必然会增加舞蹈在整个节目当中的分量。同时说到另外一个因素就是总导演郎昆同志也是对舞蹈有特殊感情的人，他对舞蹈的认识也是相当深刻的，天时地利人和就促成了春晚中舞蹈作品呈现逐渐上升的趋势。
[白沙·海浪]罗老师，您参与策划过电视舞蹈大赛，您觉得电视舞蹈大赛的策划和一般的专业性的舞蹈大赛有何区别，您是否考虑到了舞蹈普及的问题？春晚也是一个可以普及舞蹈的地方吗？
[特邀嘉宾：罗 斌]肯定是电视舞蹈大赛的策划和一般的专业舞蹈大赛是有区别的，首先两者的定位不同。所谓定位不同指的是电视舞蹈大赛本身电视台的一个节目，而并不是纯粹意义上的比赛，所以更多的要考虑到是它作节目所必须的东西，比如说它的大众性、通俗性、大众传媒的基本属性，这些都是做电视节目的要求。相对来说，对专业性的要求可能不如专业舞蹈比赛那么严格，再一个就是在参赛节目的选择上也不会像专业比赛那样分类分的那么较真，专业标准要求的那么严，还有一个环节就是每一场作品的顺序也是要考虑到作为一个电视节目的基本特性，而进行分割每天晚上的顺序，这些都是跟专业舞蹈不同的。专业舞蹈比赛可能都是从专业角度来考虑它的属性、考虑它的舞种以及它的题材，根据不同的分类原则对作品进行严格的、专业的区分，在这个区分的基础上进行比赛，这个要求是技术或者艺术这两者，有的演员比赛纯粹是技艺比赛，有的作品比赛更多的艺术的作品。其实真正的艺术作品是不能比赛的，但不但是什么比赛，两者应该说本质上都是舞蹈艺术的一种检阅方式，虽然都有不同的侧重，但是从大的属性上来说，它们还是舞蹈的艺术比赛，只是它们各自的侧重点不同，各自的关照面也不同，一句话就是它们各自的定位有区别，根据区别来实现各自的任务。
[胖了]专家，请问为什么《俏夕阳》会得到广大观众的认可？
[特邀嘉宾：潘志涛]因为我是搞中国民族民间舞教学的，我当然觉得广大的老百姓喜欢这个舞应该非常自然。从我自己的角度，我倒是跟喜欢岁寒三友，因为它从舞蹈的角度上来说更雅气。但是老百姓一定是更喜欢贴近他们生活，贴近他们欣赏水准和取向的节目，《俏夕阳》原来是有过这样的节目，现在根据新的需要，又加了小孩，甚至整个安排显得更活泼、更俏皮，更适合春节这样一个喜庆节日里头的气氛，我觉得能获得广大观众的喜爱应该是一个非常自然的事情。
[过大年了]我觉得歌舞春晚的舞蹈作品水准还是比较高的，喜欢高水平的舞蹈作品的人可以去看啊，所以春晚就不需要高水准的舞蹈了，专家认为呢？
[特邀嘉宾：潘志涛]一个舞蹈节目水平的高低不完全体现它在哪一个范围内表演的情况，春晚的舞蹈，我认为它应该也有相当高水平才可以。其他晚会也应该都有高水平节目的体现，才是相称的。至于它在那个晚会里面，是什么样的高水平，和春晚里面的高水平是可以有不同的风格和不同的取向。但是从质量的角度或者水平的角度来说，我觉得哪个晚会里面都是需要高质量的，而不是说这个晚会里面可以随便一点、水平稀松一点，这不就是说我们舞蹈就应该在春晚里面当一种伴舞或者一种可有可无的状态吗？
[网络主持人：罗石曼]春晚舞蹈类节目编导赵明表示，今年的春晚舞蹈注重民族与时尚的结合，群舞《响亮节拍》把诸多原生态的民族文化放在一起展示，其中有舞蹈、服饰、语言等多种元素。每年表现各个民族的歌舞节目是不可或缺的，两位嘉宾认为今年春晚的《响亮节拍》有何特色？
[特邀嘉宾：潘志涛]我又仔细地看了看这个《响亮节拍》，我认为它在我看过的民族大团结的节目当中这个《响亮节拍》是比较有新意的又很悦目的节目。首先一点是它不像我们看到的所谓的民族大团结的节目已经把各民族的固有的特征和特点给予了一种破坏性的融合，而是比较好的、比较完整的保留了传统和观众所认同的特点和特征。加上这个节目的编排也是比较流畅地使这些不同节奏、不同风格的舞段流畅而有机地串联在一起，使得这个节目既丰富多彩又特征鲜明。它没有过多的重复和反复，节奏非常紧凑而欢快，是符合当今观众的心态和欣赏习惯。因此我们可以说，它是一个在继承民族传统上又有着创新意识的作品。
[网络主持人：罗石曼]今年春晚着力打造的舞蹈节目《岁寒三友》，汇集了来自旧金山芭蕾舞团的首席舞者谭元元、以民族舞成名的杨丽萍和以中国舞见长的刘岩，三位舞林翘楚以三个舞种分别表现松、竹与梅，很多观众认为这个节目非常有创意，两位嘉宾认为将不同舞种融合在一起的难点是什么？三位舞者的突出特色是否得到了体现？
[特邀嘉宾：罗 斌]应该说这个节目是有创意的，用三个舞种、三种不同的身体表达方式来体现一个大主题下的三个小主题，这是非常有创意的做法，而且它的创作深度和演员表现的能力也是一流的。不满足的就是在春晚这个环境里要表达《岁寒三友》这样一个题材，难度太大，从概念上很难有一个真实的展开，这样相对来说题材抑制了演员的表达，至于说舞种融合在一起来表达一个东西，这个从学术角度来说是不很实际的，因为舞蹈和其它艺术不同在哪儿呢？舞蹈的舞种的界限是非常分明，用不同的舞种表达同一个主题也是可以的，但是要把三者融合在一起，就很难了，因为它们各自有各自的文化品格，各自有各自的文化发生，这三者之间的融合，应该说从理论上讲是不存在的，是不能融合的，除非你特意要创作另外一种舞种，这个舞种要包含有三者的特征，因为有了这样一种特征而形成了第四个舞种的特征，那倒是可以认可的，比如说当代舞，就是在这个基础上产生的一个舞种，但是当代舞的特色是什么呢？就是它没有特征就是它的特色，它既不是古典舞的特征、也不是芭蕾舞的特征，也不是民族舞的特征，它是三个特征都有一点点，但最终它是为了自身的题材服务的，从风格角度来说，当代舞或者说第四种舞种，在中国如果说这两者可以划等号的话，这个第四种舞在风格上就是没有特征。至于说三位舞者的突出特色是否得到了体现呢？应该说有一定的体现，尤其是技术层面，相比里说杨丽萍的艺术体现更多一些，其他两位可能相对少一些。
