中国电影发展是否需要大众传媒跨界护航?

[网络主持人:罗石曼]黄式宪老师,您曾提出“我们已经进入到履约的进程,我们已经进入到一个国际中间,这就面对一个跨界护航的问题”。这里有八个关键字,即是“履约进程、跨界护航”,您能对这八个字进行一个具体的阐释吗?“履约进程”是履什么约?跨界是跨什么界?这八个字对于中国电影与大众传媒有何重要意义?
[特邀嘉宾:黄式宪]对,这个问题提得非常好,我也曾经在10月9号传媒大学电影与大众关系的论坛上提出过这样的观点,所谓履约进程,是指履行WTO的约定,有它的国际游戏规则,因为中国从2001年12月正式作为WTO的成员国,进入到05年,我们实际上已经结束了三年的过渡期,我们已经进入到后过渡期,按照WTO的约定,入世前三年是过渡期,到了第四年,我们就进入后过渡期,现在就是我们过渡期的第一年,后过渡期要解决什么问题呢,作为有履行责任的WTO的成员国,它必须解决一个文化分区领域里面的承诺,就是文化分区和分销领域里面的承诺开始生效,就有更多的国际资本可以进入到中国来。实际上2004年,由中国广电总局和财政部联合发了两个文,就是43号、44号文件,就是承诺有更多的国际资本可以进入中国的电影和电视的成产业领域。也就是说,进入WTO后过渡期,我们面临的挑战和机遇都加倍了,形势更严峻。在这样一个履约进程里面,作为中国电影工作者它的产业话的前锋就面临着一个什么样的问题?就是跨界护航,跨国界,跨文化的过界,把中国的电影从一个封闭的状态,仅仅在国际电影节上去较这样一个空间打开到全球化的国际性的主流市场空间。媒体要护航,为自己的民族产业走向国际空间,提升它在国际空间的竞争力要护航,保护这个航向到一个新的空间内。恰恰在履约进程跨界护航这样一个历史刑警当中,我们的媒体是滞后的。而我们的媒体对这样一种历史进程没有保持一种清醒状态,就没有真正能够实现护航这样的意义。
[网络主持人:罗石曼]胡克老师,您认为电影本身是否具有巨大的文化影响力?这个影响力的产生是不是就是它传媒特性的体现?以前我们经常强调的是电影的艺术影响力,您认为通过它传播出的文化影响力对于大众文化的发展有何重要意义?在解读电影时,我们的视角应当有怎样的调整?
[特邀嘉宾:胡克]其实电影也是传媒之一,在八十年代以前,电影是比一般的报纸、杂志更强的一个大众传播媒介,像一般的传播媒介都是围绕着电影来进行的。到了九十年代以后,中国走向市场经济,在这种情况下,电视取代了电影的那种强势地位,电影逐渐变成了一种小众的传媒,我们知道,在市场经济的情况下,大众传媒总是围绕着观众比较多的传媒去开展工作,那么电影就会感到冷落,这可能是社会发展的一种趋势。但是,从我们现在来看,并不是所有的电影都处在弱势的位置,有些电影对我们社会影响是比较大的,比方说,张艺谋在这两三年的一些影片都会引起社会的关注,也会引起相当多的观众的注意,另外在国际上也有相当大的影响。这种影响不仅是对普通观众而言,对国外的一些媒体或者国外的一些学术研究影响都是很大的。这些影响实际上可以说是扩大了中国的文化在世界上的影响。但是,这种电影在当前中国是比较少的,对于大多数的影片来说,可能它们连进入院线的机会都没有,他们对于社会的影响也就是很微弱的了。我们可以不必一概而言说电影处与弱势,我们应该讨论什么样的电影在社会上具有强大的电影,什么样的电影它的影响力正在衰落或者是几乎没有什么影响力。
[知庄]如何看崔永元的《电影故事》?是中国电影与大众传媒的合作还是大众传媒对中国电影的进攻?
[特邀嘉宾:黄式宪]我觉得崔永元这个电影故事有一种历史的怀旧感,他把幕后的故事一个个梳理出来让我们看到当年中国电影留下的一个个的雪泥鸿爪,一个个历史足迹。实际上它是融入到特定的历史时刻,就是纪念中国电影一百年的华诞,是为生日献上的很好的礼物,当然是一种合作了。而且是现在强势的电视媒体来帮助一个正处于弱势的电影媒体。由这样一个电视来支持它的话,它是献给电影百年的一种非常好的礼物,是非常好的合作,是强势和弱势相互的扶持和对话,是电视和电影的一次很有趣的对话,所以观众看的话,会很乐,也有历史的辛酸感,但是整个是回顾,看的目的是为了往前走,所以我觉得这间事情崔永元做得非常好,是献给中国电影百年华诞非常好的礼物,也是敦促中国的电影人如何继承电影百年的文化精神,一个改革和开放的历史精神,一个从封闭状态走向全球化空间的一种文化精神。因为我在电影学院教书教了40多年了,所以我应该向崔永元表示敬意。没有任何进攻的意味,它有纪念,也有提醒,也有鞭策,但绝不含有任何的敌意,所以用进攻这个词是过重。实际上传媒与传媒之间是互动的,崔做这个节目的时候,实际上它在电视上很璀璨,很美丽,吸引很多人的眼球,他是借助对中国电影百年历史的回眸,才使今天的电视屏幕增加了新的光彩。
[好吃的八宝粥]胡老师,电影业就这样按照自己的规律发展,你们对电影进行研究,对电影业的发展会产生多大的影响啊?
[网络主持人:罗石曼]呵呵,这个问题好像是问到胡老师的专业研究领域了,稍等胡老师回答你啊。
[特邀嘉宾:胡克]现代的电影研究正在走向多元化,有对电影政策的研究,也有对电影文化产业的研究,也有电影艺术的研究,也有电影文化的研究。因此,这几样里面可能有些对于电影发展的影响是比较直接的,有些可能是比较间接的,现代的电影研究跟八十年代相比可能更多样化一些,而且也更学术化一些,整体水平也在相对提高,但是,现在的电影业对于电影研究的关注已经远远不如八十年代了,即使有了一些好的研究成果,他们也未必很重视,大体的现状就是这样。
[点点小宝]作为年轻人请问毛博士您是如何看待中国传媒的狂轰论炸式的对中国电影的宣传的呢?
[嘉宾主持:毛 琦]也许这需要区分出好几类来谈。对于一些具有商业价值和娱乐性的民族电影,时尚传媒应当不遗余力以相对客观方式对其优势充分宣传;而我并不赞成一种过于以个人好恶来评价影片的影评方式;对于一些艺术性较强的独立制片,相信在小众范围内集结一批爱好者们评价就可以了。像王小帅的《青红》和贾樟柯的《世界》,即使进了主流院线,也只能有几百万甚至是十来万的票房,而这之前许多主流媒体都在欢庆他们的进入,认为这意味着六代电影的巨大胜利。事实上,主流传媒大肆鼓吹这类个人化较强而娱乐性较弱的影片的做法是在自毁前途,因为如果观众因此进了电影院,结果看到的都是很枯燥和毫无叙事快感的作品,只能从此对传媒的宣传更加不信任。我认为任何一种传媒都要做到“专业”,就是说你是狗仔队就得日夜蹲点追踪出别人挖不出的边角料,你是传媒评论,就得让自己的话给观众以信服的力量,这是“专业精神”的两种不同概念。
[点点小宝]谢谢精彩讲解!媒体不顾一切的宣传视大众的感受于不顾,往往适得其反,丑媳妇总有见公婆的时候,真正进入大众感受视野后,宣传前的吹捧与看后的强大反差往往让大众后悔不迭,电影本身的魅力反倒削弱了不少!