《幸福在哪里》导演王雷阐述拍戏思路

    这是一部关于都市人情感的戏，这是一部关于当今和谐社会的戏，这是一部关于青春的故事，这是一部关于贡献精神的故事。

故事来源于普普通通都市里的男男女女们，似曾相识，仿佛就在身边，甚至就是自己的这样一些平凡的事情。一个条件相对不错的报社记者齐若谷爱上了一个条件并不太好的农村大学毕业生、普通公务员陈剑平，故事由此展开，讲述他们相亲相爱的过程和最后共同面对现实生活、选择人生态度的故事。

大体上看，这是一个挺俗套的故事，这样的戏拍坏不容易。对于第一次当导演的我来说，这是一件很庆幸的事情。但它的悖论是，拍好更不容易！怎样才能把这样一些平凡而又普通，似曾相识而又司空见惯的生活琐事，有效地组织起来，营造出一种刻骨铭心的爱，升华成为人民服务的一种无私奉献的精神，演绎出一段可以让观众砰然心动、催人泪下的故事，这就需要我们从各个方面去营造和挖掘，要下功夫找出与类似故事的差异性。不然，这样一个无数人讲到或说过的故事，就失去了它的自身价值。那就是瞎耽误工夫，拍它干吗？所以说，差异性是这一部戏的命脉。

青春，是时而甜美，时而残酷的。把这一群当今年轻人设置于这样一种状态下，可能是比较有意思的。而且，编剧李春利也提供了这样一个可以做到的故事结构。所以，这出戏把前半部分拍得特别唯美、浪漫、幸福，而把后半部分拍得现实中带着些许凄美、无奈、残酷（但也同样是另一种幸福）。这样，前后的反差就出来了，人物在不同的状态和环境下，所做的抉择也更容易折射出他们自身的价值来。我想是可以的。

还有就是，我们在剧本的原创阶段进行了一个大胆的设计。在本剧中，没有设置反面角色，其实这样做是冒很大风险的，矛盾很难产生或很难把其推向极至，没有大矛盾和强刺激元素，戏很难好看。但当今和谐社会里普通老百姓中，又哪来那么多坏人呢？有坏人当然好做，大家都是这么做的，那么，我们就做一个没有反面角色，而又有矛盾冲突的戏吧。难，但毕竟不是不可为，可能在质感、细节和深度方面的加强可以弥补因此而带来的困难。就现在剧本来看，这些方面还不够，看看怎样可以在下面这段时间里做到，反映在最后的片子当中。

演员和表演，具有一定水准的职业演员可能是最佳选择方案。这对一个初出茅庐的导演来说，是有很大帮助的。齐若谷、陈剑平的表演需要质朴、自然、真实，需要有很强的质感，最不可取的就是那种无病呻吟。甘露、嘉俊则需要阳光、活泼、青春，赋有很强的感染力。而三位老人、家长心里、眼中的东西可能更多是内在，需要很有实力的老演员担当。总体表演风格需要质感的真实。

摄影为求唯美、浪漫，长焦、柔散光、小移动的一些技法，可以最大化的达到这些效果。当然，带来的问题是，需要更大的空间场景，更多的灯光支持和时间保证，但必须确保。

美术同样围绕唯美、干净去做文章。“新”的要求现代、时髦，“旧”的要求文化、沉淀和质感。无论是内外场景还是服装、道具，都是如此。化妆、造型，我们已和韩国方面接洽，希望能够成行。他们在对演员现代妆方面还是有一定造诣的。

作曲，可能是流行一些的，无须太沉重和矜持。浪漫和凄美相结合会更完美。韩国作曲不错，也正在商谈。当然，台湾、香港音乐制作人，这方面表现也很不错，希望可以合作，共同演绎出简单而又诗意、美妙的旋律。

还有声音、音效方面，也尽量有所建树，而不只是记录和还原，以便帮助主人公和环境进一步渲染和营造。

前面我提过，这是一个关于奉献的故事，就我们现在这个喧闹、杂乱、浮躁的时期，怎样去寻找这样一面安静、详和的镜子？当然，我们不能要求普罗大众们，必须怎样怎样去工作、学习和生活。但我们有义务去告诉大家，其实付出、奉献也是一种幸福，也是一种高贵的精神。希望我们拍完、大家看完后，对这种精神和人生价值会有所感悟吧。

责编：周静